Cinco cursos dedicados a los maestros que definieron la pintura argentina. Cuatro clases por curso, diseñadas para acentuar la experiencia personal del arte como vivencia sensorial y conexión con uno mismo. Dictados en el Centro Cultural Rojas · UBA.
Este curso presenta una selección de las obras más destacadas del siglo XIX que marcaron la historia del arte en nuestro país. Especialmente diseñado para acentuar la experiencia personal del arte como una vivencia de disfrute sensorial y de conexión con uno mismo.
Exploraremos cómo artistas como Prilidiano Pueyrredón, Cándido López, Ángel Della Valle y Ernesto de la Cárcova comenzaron a crear pinturas con acento argentino y cómo las transformaciones de aquel siglo dejaron huella en la escena del arte nacional.
Analizaremos las obras más importantes del renombrado pintor Emilio Pettoruti, cuyo impacto revolucionario fue clave en la modernización del lenguaje plástico en Argentina.
Su obra no solo dejó una huella indeleble en nuestro país, sino que también tuvo un impacto significativo en Europa, donde formó parte de las vanguardias. Nos acercaremos a su vida y obra: sus influencias y cómo desarrolló una identidad artística a través de la abstracción, explorando un legado innovador y duradero.
Un recorrido por la obra de uno de los maestros más importantes de nuestra historia cultural. Veremos el camino de un artista que transformó la realidad social en obra, dando voz y enalteciendo la humanidad de nuestros pueblos.
Antonio Berni nos despierta la conciencia para valorar lo nuestro, encontrando poesía incluso en los materiales más humildes. Una oportunidad imperdible para acercarnos al universo de un artista que supo retratar nuestra identidad con una mirada crítica y profundamente humana.
El curso se centra en las obras maestras de uno de los artistas argentinos más importantes del siglo XX. Su trabajo concilia la pintura tradicional con el espíritu del arte moderno, explorando la figura humana, el retrato, la naturaleza muerta y el paisaje de crítica social.
Junto a Pettoruti y Berni, promovió la renovación de la pintura figurativa en Argentina. El silencio de su obra nos ofrece una experiencia de introspección y contemplación, alejada de la sobreinformación contemporánea.
Esta propuesta invita a conocer las principales obras de un gran maestro que aborda la memoria y la humanidad como ejes centrales. Para Alonso, la pintura es compromiso y testimonio; su expresionismo, manifestado en una línea que duele y a la vez despierta, representa momentos difíciles de nuestra historia pero también la identidad del ser argentino.
Sus obras nos proponen sentir alegría, dolor y pasión, invitándonos a expandir el alma a través de su potente pintura.
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